第六篇 娱乐与文化，接地气才有收视率（第9/11页）

诸宫调，采用不同宫调的曲子组成叙事小单元，演唱传奇灵怪的故事。

合生，以说为主，中间穿插歌舞。最具特色的是，它有即兴表演的成分，能指物题咏，根据观众的要求随机应变，滑稽玩讽是它的风格。

商谜，类似于今天猜谜游戏的节目，会先用鼓声招揽观众参与猜谜。

说诨话，以滑稽幽默的十七字诗为主要形式，类似于今天的单口相声。

吟叫，将原本商贩叫卖之声升华为娱乐表演，以响亮优美，悦耳奇特为最佳。

嘌唱，以击鼓敲盏等打击乐伴奏歌唱的令曲小词，因为内容比较低俗，受到文人士大夫的批评。

唱赚，吸收了当时流行的各种乐曲以及少数民族音乐之长的说唱艺术，形成自身独特的错落有致的风格，内容涉及很广，山水之情、风花雪月、金戈铁马无所不包，所以不仅盛行于瓦市勾栏，也常常出现在士大夫的宴席和寺院的盛会上。

三、戏剧才算“大片”

人文社会的氛围，使得宋朝的戏剧在前人基础上获得高度发展，主要有杂剧、南戏、傀儡戏和影戏等形式。

杂剧，一种相对独立的舞台艺术，从过往的散乐或百戏中摆脱出来，风格以滑稽讽刺、插科打诨见长，角色多为官人、状元进士。杂剧主要流行于都城及其周围地区，史料记载四川等地也有，如南宋蜀地僧人大觉禅师有诗云：“戏出一棚川杂剧，神头鬼面几多般。夜深灯火阑珊甚，应是无人笑倚栏。”

南戏，南宋长江以南的戏剧，它最早产生于两宋之交的温州，故又名温州杂剧或永嘉杂剧，流行于浙江、福建等沿海地区。南戏中的历史戏《鸿门宴》《霸王别姬》《东晋》《西都》等，故事戏《夸父追日》《昆仑奴》《赵贞女》《王魁》等，都算的上当时的“大片”，为人们耳熟能详。难能可贵的是，南戏艺术和之前单纯的歌舞戏或讽刺剧迥然不同，故事内容、人物角色、音乐唱腔、表演技术、服装道具和脸谱化妆等元素一应俱全，作为完整的艺术形式给人们带来巨大的艺术享受。

傀儡戏，就是木偶戏，在宋朝极为流行。“悬丝傀儡”用线提牵，“杖头傀儡”用木棍操纵，“肉傀儡”则是手举小儿模仿傀儡，“药发傀儡”用火药燃烧爆炸增强表演效果，“水傀儡”在船上或水上表演，可谓形式丰富。《梦梁录》中记载，傀儡戏的内容，主要“敷演胭粉、灵怪、铁骑、公案”及“史书、历代君臣将相故事”。傀儡戏不仅在民间广受欢迎，甚至走入宫廷。比如在宋理宗的一次祝寿宴上，傀儡戏《踢架儿》《鲍老》和《群仙会》就曾连续进行了三次表演。

影戏，即皮影戏，在宋朝风靡一时，内容以讲史为主，正史野史相伴。宋仁宗时，有影戏艺人表演三国故事，当演到关公败走麦城被斩之时，观众纷纷落泪感慨。对于影戏的这种高超的艺术表现，洪迈在《夷坚志》中赞叹道：“三尺生绡作戏台，全凭十指逞诙谐。有时明月灯窗下，一笑还从掌握来。”

四、杂技玩的是惊险刺激

杂技在宋朝，表演的重点由宫廷走向民间，因此获得更广泛的拥趸，节目也更是花样百出：

爬竿，别称缘杆，宋朝常见的杂技节目之一。表演时，先将几丈长的杆子固定在地上，表演者缘杆而上，并在杆上作出各种惊险优美的动作。

口技，最具代表性的当推“百禽鸣”。《梦粱录》记载，在宫廷祝寿宴席上，口技艺人表演“百禽鸣”时，“内外肃然，止闻半空和鸣，鸾凤翔集”。这种惟妙惟肖的口技，恐怕今人也很难企及。

动物表演，主角则是大象、熊、猴子、马、羊、驴、乌龟、鱼、蛇、蚂蚁等，有着无限新奇的乐趣，比如熊耍棒子，鱼鳖起舞，乌龟迭塔等。

幻术，即魔术。《铁围山丛谈》记载了一位幻术表演艺术家，几十个人抬举的一艘船，他能瞬间变消失。在御楼前表演时，“上下莫不骇异”。

踏索，类似于今天的走钢丝。当时的人们惊叹于表演者踏索居然“快若风雨”。

马戏，在驾驭马的同时，做各种惊险动作，比如射箭，耍兵器，倒立，镫里藏身等等，时时引得观众欢叫惊呼。

五、武术，从战斗到表演

宋朝战事频仍，因此民间有高昂的尚武之风。浓厚的氛围，使得传统武术上升到一个新的阶段。武术作为一种社会娱乐活动，已经独立存在，不仅有专业表演武术的艺人，他们甚至还成立了专业组织，比如“英略社”，他们的表演也已经形成套路。